JAROSLAV NOVÁK „REALITY A ILÚZIE“

Absolvent oddelenia úžitkovej grafiky bratislavskej Vysokej školy výtvarných umení Jaroslav Novák sa po rokoch tvorivých aktivít v oblasti grafického dizajnu začal sústavnejšie venovať maľbe až v polovici minulého desaťročia. Musíme však hneď na úvod podotknúť, že začal spôsobom naozaj impozantným, a už jeho prvé diela naznačili jasnú tvaroslovnú i obsahovú líniu jeho ďalšej tvorby.
Výstava Reality a ilúzie prináša výber 19 diel z obdobia rokov 2015 – 2020. Sú to obrazy maľované veľmi osobitým, veľkorysým, ba až monumentálnym štýlom, v ktorom rezonujú prvky lyrickej i geometrickej abstrakcie a sú tu evidentné i niektoré princípy informelu, či autorove poučenia z akčnej maľby. Jaroslav Novák je maliar s jedinečným zmyslom pre farbu, no s rovnakou citlivosťou rieši i kompozičné vzťahy a rukopisné tvaroslovie svojich diel. Jeho obrazy sú živé a eruptívne, plné energie, expresie a pohybu. Maľuje najmä veľké formáty a divák často potrebuje priestorový odstup aby precítil ich hĺbku a výrazovú silu. Vo svojej tvorbe preferuje najmä olej a akryl, no často i rozmanité kombinácie techník, kde využíva nielen prirodzené vlastnosti farebnej hmoty, ale na plochu plátna aplikuje i rôzne, najmä textilné matérie. Ich vrstvením a riasením dosahuje rozmanité štruktúry, ktoré lámu svetlo a vytvárajú pocit tajomna a výnimočnosti. Často kombinuje takúto štrukturálnu, ba až reliéfnu maľbu s jemným, splývavým štetcovým rukopisom, vytvárajúc v jedinom diele ilúziu dvoch rozdielnych svetov, v ktorých ožívajú jeho príbehy.
Podobným spôsobom vnímame i autorov balans na hranici abstrakcie a reality a prítomnosť rozmanitých reálnych prvkov, ale i neidentifikovaných tvarov na pozadí magicky pôsobivého anonymného farebného pozadia. Novákove diela sú inšpirované predovšetkým jeho vnútorným svetom a jeho optikou pohľadu na medziľudské vzťahy. Tlmočí tu svoje súkromné príbehy i prchavé okamihy pocitov a emócií, ktoré sa dotýkajú slnečnej i odvrátenej strany reality, trvalých hodnôt i banalít. Podstatu týchto vnemov autor veľmi citlivo vnútorne prežíva a následne interpretuje vo farebných erupciách svojich obrazov.
Reaguje však i na okolitý svet a sú to predovšetkým spontánne reflexie mestského prostredia, kde využíva mnohé prvky street artu, najmä jeho hravú bezprostrednosť, jeho charakteristickú kresbu a poetiku plynulých línií bez začiatku a konca, vytvárajúcich nekonečný labyrint, z ktorého sa vynárajú rozmanité vlniace sa vertikály, ľudské postavy, rôzne podoby zvierat, či iné ikonické tvary. Pri týchto dielach vnímame predovšetkým uvoľnenú atmosféru a dynamiku, ktorú cítiť z každého detailu a každého dotyku autorovho štetca. Raz sú to rozsiahle farebné plochy, kam subtílnou kresbou „vpisuje“ pointu svojich príbehov, inokedy dynamické maliarske gestá, či pevné kresbové línie a kontúry tvarov, na ktorých je postavená výrazová sila celej kompozície.
Inú dimenziu autorovej tvorby predstavujú jeho monochrómne plátna. V kontraste čiernej a bielej sústreďujú podstatu reality do veľkorysých, robustných, ba až archetypálnych znakov, ktoré dokážu ovládnuť celú plochu a svojím metaforickým významom prostredníctvom čitateľných symbolov vyvolávajú množstvo asociácií, evokujú pocit tajomna a otvárajú divákovi priestor na meditáciu.
Sú to isté rezíduá autorových dlhoročných aktivít v oblasti dizajnérskej a grafickej tvorby, citeľné i v dielach, kde je najpodstatnejšou zložkou kompozície bohatá a dynamická kresba, ktorá rovnako ako široká farebná paleta má jedinečnú komunikačnú presvedčivosť.