Archívy: Umelci

Tvorba Mykolu Bodnara, ktorý je bez zveličovania jedným z najvýraznejších moderných umelcov, je presiaknutá črtami rôznych umeleckých slohov. Je to impresionistický plénerizmus, typický pre jeho krajinomal‘bu, hustý pastózny ťah, prikláňajúci sa k expresionistickým tendenciám, ako aj farebné a plastické modelovanie priestorového prostredia. Pracujúc v rôznych žánroch, sa Mykola Bodnar najčastejšie odvoláva na krajinomaľbu a zátišie. Pri krajinomaľ be maľ uje hory, jazerá, rieky, náladové fragmenty z prostredia lesa a stromy. Ale Mykola je aj maliarom architektúry, prostredia i atmosféry mesta. Pri krajinomaľbe má v obľube nočné motívy pri vode, kde excelentne prenáša na plátno zrkadlenia vo vode a poľad na nočnú panorámu. Impresívne sú jeho kvetinové zátišia. Či ide o obrazy veľkých kytíc, alebo množiny jednotlivých kvetov, pri pohľade na nich zacítime aj ich vôňu. To všetko sú obrazy moderného realizmu a zobrazenia reálnej skutočnej prírody.
Druhým pólom jeho maľby je abstrakcia. Je to kombinácia spontánnej vznikajúcej abstraktnej maľby, ale aj akčnej a gestickej maľby. Typické v jeho torbe sú diela preplnené energiou i žiariacimi farbami.
Jedným z najdôležitejších prostriedkov vo formovaní emotívneho a náladového spôsobu maliarstva Mykolu
Bodnara je farba. Jeho obrazy sú kompozíciou farieb, farebnych gradáci, kontrastov a intervalov, odvážne komponovaných s reliéfnou technikou nanášania farby pomocou špachtle.
Mykola Bodnar si v priebehu rokov vytvoril vlastný tvorivý štýl, ale aj naďalej pokračuje v hľadaní nových plastických prostriedkov, dosahujúc úplnosti umeleckého prejavu aj v malých obrazoch.
1971 – 1975
Štúdium na Strednej umeleckopriemyselnej škole v Užhorode
1979 – 1984
Štúdium na Akadémii výtvarných umení v L’vove
Od roku 1991 žije a tvorí v Košiciach
V roku 2013 sa prest‘ahoval do Dunajskej Lužnej, kde v súčasnosti žije a tvorí

Vyštudovala Vysokú školu výtvarných umení v roku 1977 odbor voľná grafika. Pokračovala na škole The Art Students League na oddelení maľby v New Yorku, USA u profesora Harwey Dinnersteina. Neskôr si doplnila štúdium na École nationale supérieure des Arts Décoratifs na oddelení ilustrácie v Paríži vo Francúzsku.Od skončenia štúdií sa venuje voľnej výtvarnej tvorbe, sklu, písaniu kníh a ilustrácií pre deti. Poriada aj workshopy pre deti.
Vystavovala v mnohých krajinách, kde žila a pracovala vo vydavateľstvách Scholastic NY a Magnard Paris.
Poslednou výstavou bola účasť na 17.Biennále Arte 2023 v Benátkach spoločnosti ITSLIQUID a výstava v Ríme 2023, kde dostala aj ocenenie za svoju tvorbu.
Je držiteľkou niekoľkých cien. Medzi najvýznamnejšie patrí ocenenie za celoživotnú tvorbu pre deti Sklenené srdce od Spoločnosti Martinengo 2008. Cena za maľbu v New Yorku The Art Students League, Cena kritikov v Taliansku – Premio San Crispino. Cena Mladý Grafik Slovenska 1978 a tiež cena od detí na BIB 1999 Grand prix.
Medzi posledné ocenenia patrí Cena za Kreatívny prínos svojou tvorbou tomuto svetu – Florencia , Taliansko 2022
V roku 2002 založila vydavateľstvo SENECA Publishing company a venuje sa vydávaniu a tvorbe kníh až dodnes.
Ilustrovala asi 30 kníh, z toho 10 autorských, ktoré aj napísala a ilustrovala.
Je členkou Slovenského Syndikátu novinárov, členkou Spolku slovenských spisovateľov, členkou Združenia vydavateľov a kníhkupcov Slovenska,členkou Výtvarnej skupiny Verum v Taliansku, The Arts Students League NY, USA,členkou Asociácie ilustrátorov UK.
Píše aj v oblasti umenia a filmu ako novinárka.
Žije a tvorí v súčasnosti v Bratislave.

Narodil sa 13.11.1957 v Bratislave, kde momentálne žije a tvorí. Maľbe a sochárstvu sa venuje od mladosti. Umelecké vzdelanie získal na trojročnom štúdiu krúžkovej umeleckej škole pod vedením Jána Škultétyho, kompozíciu u Ing. Arch. L. Kaffku. Začínal s abstraktnými kresbami a kolážami. Už roky prezentuje svoju tvorbu na výstavách doma i v zahraničí. Tvorí zaujímavé maliarske kompozície, ktoré majú charakter autorovho rukopisu. V roku 1992 založil reklamnú agentúru, v ktorej pôsobil aj ako a grafik. Vystavuje na Slovensku, v Českej republike, Taliansku a Ukrajine

Miroslava Pavúčková pochádza z Borského Mikuláša na západnom Slovensku, pričom momentálne pôsobí a tvorí v dedinke Čáry. Už v mladosti sa začala venovať umeleckým aktivitám na Základnej umeleckej škole vo výtvarnom odbore. Množstvo nevyhnutných rodinných a pracovných povinností jej na dlhší čas neumožnilo venovať sa umeleckej činnosti, pred niekoľkými rokmi sa však znova vrátila k maľovaniu. Jej dominantnou témou sú abstraktné diela, výtvarne spracované témy imaginácie, prameniace z individuálneho podvedomia ľudskej psychiky. Pri práci je jej stimulom hudba, a to predovšetkým hudba vážna, ktorá Miroslave umožňuje ponorenie sa do vlastných myšlienok a magického, časom neohraničeného vnímania. Vystavovala na viacerých spoločných i samostatných výstavách vo svojom regióne i v blízkom zahraničí – v Českej republike a Rakúsku. S jej dielami sa môžeme často stretnúť v priestoroch reštaurácií, ale tiež aj v nemocniciach, kde môžu prispieť k priaznivejšiemu vnímaniu prostredia.

Miroslava Pavúčková
1973 narodená 21.5.1973 v Piešťanoch
1987 – 1990 študovala na Strednom odbornom učilišti odevnom Vrbové
1992 materská dovolenka
1995 – 2000 práca v gastronómii v Rakúsku
2004 inštitút súkromného vzdelávania v Senici – akreditovaný kurz – klasická, rekondičná masáž
2012 kurz nemeckého jazyka v Mistelbachu – úroveň B2
2015 – 2016 súkromná škola vo Viedni – JOBS mit Herz, Kundergarten – und Hortassistenz.
Pomocný pedagogický pracovník pre škôlky a vychovávateľ pre družiny v školách
2015 – 2017 práca s deťmi v materskej škole Bad Pirawarth v Rakúsku
2015 kurz maľby Mistelbach

Výstavy
2019 Bad Pirawarth
2020 Kultúrny dom Kúty
2021 Kultúrny dom Čáry
2021 Stála výstava v nemocnici Břeclav
2021 Výtvarná Senica
2021 Regionálna súťaž a výstava výtvarnej tvorby okresov Senica, Skalica
Záhorské osvetové stredisko Senica
2022 Reštaurácia Lagúna Šaštín Stráže
2023 Reštaurácia Fitpit Senica
2023 Kolektívna výstava Letný salón Bratislava T&AC Gallery, Zámocká 22
2023 Autorská vernisáž Zhmotnené emócie : Sajado Eurovea Bratislava
2023 Reportáž RTVS, pozvanie do relácie Dámsky klub
2024 Regionálna súťaž a výstava výtvarnej tvorby okresov Senica, Skalica
Záhorské osvetové stredisko Senica

Narodil sa 16. apríla 1947 v Bratislave v umeleckej rodine herca a primabaleríny a choreografky. Absolvoval štúdium tanca a hry na klavíri na Štátnom konzervatóriu v Bratislave a hru na husliach študoval na ľudovej škole umenia. Po skončení štúdií sa vydal na dráhu hudobníka v slobodnom povolaní a pôsobil v skupinách Ľubo Belák sextet, Blues Five / New Blues Five a Gentlemeni. V roku 1972 sa pridal ku skupine Modus a od roku 1974 pôsobil dlhé roky ako jej líder.
Ján Lehotský patrí k najvýraznejším osobnostiam slovenskej hudobnej scény a úspechy zožal ako muzikant, spevák, textár, ba dokonca i ako herec. Má za sebou stovky koncertov doma i v zahraničí a nespočetné množstvo vydaných platní a albumov. Píše skladby pre seba i pre iných, je autorom hudby k niekoľkým filmom a seriálom a získal množstvo ocenení. O jeho popularite a úspechoch svedčí niekoľko fanklubov po celom Slovensku. Od roku 2006 sa venuje i výtvarnej tvorbe a má za sebou niekoľko úspešných výstav.

Ján Lehotský – VÝSTAVY

2016 Janko Lehotský / Moje druhé ja. Malá scéna. Bratislava
Janko Lehotský / Moje mladšie ja. Galéria Umelka. Bratislava
Janko Lehotský / Moje mladšie ja. Tatranská galéria. Prešov
2017 Janko Lehotský / Moje druhé ja. Dom umenia. Piešťany
Janko Lehotský / Súzvuky. Mestské kultúrne stredisko. Nové Mesto nad Váhom
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Múzeum Vojtecha Löfflera. Košice
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Hrad Ľubovňa. Renesančný palác. Stará Ľubovňa
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Historická radnica. Levoča
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Michalovce
2018 Janko Lehotský / Moje druhé ja. Šarišská galéria. Prešov
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Výstavná sieň Oddelenia kultúry MsÚ. Bardejov
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Snina
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Banská Bystrica
2019 Janko Lehotský / Moje druhé ja. Výstavná sieň Barónka. Kežmarok
Janko Lehotský / Moje druhé ja. SOHO1 miniGallery. Žilina
Janko Lehotský / Moje druhé ja. Penaty Club, Bratislava
2020 Janko Lehotský / Moje mladšie ja. Novohradská galéria. Lučenec
2023 Janko Lehotský. Synagóga. Levice

JÁN LEHOTSKÝ – OCENENIA

1976  Bronzová lýra za pieseň „Lúčenie“ na festivale Bratislavská lýra (V. Špinarová)
1977  Zlatá lýra za pieseň „Úsmev“ na festivale Bratislavská lýra (Modus)
1979  Strieborná lýra za pieseň „Vyznanie“ na festivale Bratislavská lýra (M. Gombitová)
1980  Bronzová lýra za pieseň „Tajomstvo hier“ na festivale Bratislavská lýra (Modus)
1980  prvé miesto za pieseň „Vyznanie“ na festivale Intervízia v Sopotoch (M. Gombitová)
1982  Bronzová lýra za pieseň „Zrkadlo rokov“ na festivale Bratislavská lýra (Modus)
1986 Cena na festivale Castlebar International Song Contest v Castlebar v Írsku
1997  Zlatá lýra za pieseň „Jedno zbohom“ na festivale Bratislavská lýra (K. Hasprová)

Vo fotografiách Igora Matta spoznáte, ako dýcha príroda. Že rozpráva životom neopakovateľnej a stále sa meniacej harmónie. Keď sa zastavíte, dlhšie zahľadíte, a prestanete pracovať, vtedy začnete vnímať rozsah jej rozmeru záhad a poznania. Až vtedy uvidíte detail, tvorivú autorskú kompozíciu a veľkoleposť.
Igor Matt je majstrom analógovej fotografie. Technológie, ktorá vládla tomuto umeniu desiatky rokov. Jej pôvab je  fotením na klasický film. Zlý záber sa opraviť nedá. Pre umelca je výzvou byť dôslednejší a  lepšie pripravený. Technologický postup pri vyvolaní filmu a výrobe fotografií zostáva náročným, kde sa opäť možnosť omylu nepripúšťa. Autor aj tu rozvíja kreativitu pri definitívnej úprave a kvalitnom adjustovaní. Vytvára tak originálny signovaný obraz, zobrazujúci hodnoty nášho okolia i našej existencie.
Práve detail je v autorovej tvorbe začiatkom pri odhaľovaní celku. Čierno biely výraz klasickej fotografie pôsobivo zobrazuje jej vlastný život. V konečnom výsledku sú umelcove fotografie unikátne umelecké diela.
Krajina, príroda, či život v meste patria medzi hlavné autorove témy. Ich výraz podčiarkujú unikátne kompozičné zámery. Monochróm klasickej fotografie i dnes diváka fascinuje. Jeho oko nerozptyľujú farby, ani množstvo obrazových príbehov či detailov. Fotografia Igora Matta kladie dôraz na veľký rozmer, v ktorom sa aj detail stáva väčším a o to pôsobivejším. Jeho  výpovede o význame a hodnote zdanlivo obyčajného stromu, zasneženej prírody a vizuálne vstupy do jedinečnej prírody upozorňujú na jej veľkoleposť i hravosť.
Každý záber je nositeľom symbolov, krásy a prchavosti bytia. Anjelské krídla v zasnežených konároch, textúra stromu, slnko nad vrchmi, vysokohorské plesá, snežné búrky. Dominuje v nich zamyslenie a určitá nostalgia za tým, že tento moment už nikdy nebude opakovať. Ja však pociťujem radosť, že práve tento okamih zachytil a zvečnil.

Narodil sa v Ketteringu vo Veľkej Británii. Vo svojej tvorbe odťahuje oponu aktuálnych či kontroverzných problémov surreálnou politickou satirou a vyzýva diváka, aby konfrontoval, strávil a vcítil sa do viacerých perspektív, doslova aj teoreticky. Jeho surrealistický štýl vytvára atmosféru snov, v ktorej zámerne stavia vedľa seba obrazy zúfalstva a bohatstva, prenasledovania a vykorisťovania, v snahe preskúmať nerovnosť spoločnosti prostredníctvom prívalu abstrakcie a symbolizmu. Vystavoval vo Veľkej Británii, v USA a na Slovensku.

Narodila sa 23. augusta 1951 v Bratislave, kde v rokoch 1970 – 1975 študovala na Filozofickej fakulte Univerzity Komenského. Žije v Bratislave a v poslednom desaťročí sa začala intenzívne venovať maliarskej tvorbe a kresbe. V roku 2018 získala Premio di rappresentaza domunite di Porto Saint´Elpidio. Má za sebou niekoľko samostatných výstav a účasť na viacerých kolektívnych výstavách.

Výstavy
2015 Otisk člověka v krajine. Galerie Portyč. Písek
2015 Helena Sumbalová. Útecha hľadania. Kníhkupectvo u Bandiho. Bratislava
2016 Helena Sumbalová. Snom nerozkážeš. CT Gallery. Bratislava
Stretnutie. Členská výstava SVS. Galéria Slovenského rozhlasu. Bratislava
Co zanecháme svím dětem. Bílé a Debatní trámy. Sladovna. Písek
Spoločná výstava – 16 autorov. CT Gallery. Bratislava
2017 Premio Citta di Porto Saint´Elpidio – 18 edizione. Villa Baruchello. Porto Saint´Elpidio
Stretnutie. Členská výstava SVS. Galéria Slovenského rozhlasu. Bratislava
Spoločná výstava. CT Gallery. Bratislava
2018 Helena Sumbálová. Vynáranie z hmiel. CT Gallery. Bratislava
We are Artem – V Prahe. Galerie DNM. Praha
Stretnutie. 20 rokov Spolku výtvarníkov Slovenska. Galéria Slovenského rozhlasu. Bratislava
Vianočný Art Mix 2018. BC Kerametal Office Gallery. Bratislava
2019 Stretnutie. Pocta Vincentovi Hložníkovi. Galéria Slovenského rozhlasu. Bratislava
Spoločná výstava. CT Gallery. Bratislava
2020 Premio Citta di Porto Saint´Elpidio – 21 edizione. Villa Baruchello. Porto Saint´Elpidio
Stretnutie pod pyramídou. Členská výstava SVS. Galéria Slovenského rozhlasu. Bratislava
Helena Sumbalová. Unášaná snami. Ružinovská galéria. Bratislava
2021 Sebareflexie. Galéria Slovenského rozhlasu. Bratislava
Helena Sumbalová. V medzičase. Galéria F7. Bratislava
2022 Otvorený priestor. SNM – Historické múzeum. II. poschodie Bratislavského hradu. Bratislava
Otvorený priestor II. Ružinovská galéria. Bratislava

Tamara Kolenčíková je bratislavská rodáčka(1955).Výtvarné štúdiá započala na Strednej škole umeleckého priemyslu,následne na Vysokej škole výtvarných umení absolvovala v rokoch 1974-1980 u docentov Václava Ciglera a Askolda Žáčka odbor skla.Jej výtvarné formovanie ovplyvnilo rodinné prostredie:otec Alojz Klimo,významný maliar,grafik,ilustrátor-predstaviteľ geometrickej abstrakcie 60.rokov uplynulého storočia,rovnako matka Tamara Klimová,maliarka a grafička činná v zoskupení Klubu konkrétistov.

Do výstavného diania vstúpila Tamara Kolenčíková počiatkom osemdesiatych rokov jednak samostatne,jednak spolu so životným partnerom,grafikom a maliarom Vojtechom Kolenčíkom.Na skupinových výstaváchsa sa postupne angažovala v kresbe,grafike,užitom umení(umeleckom šperku,v navrhovaní hračiek).Postupne sa stále sústavnejšie zaoberala maľbou.

Tamara Kolenčíková rozvinula široký tvorivý program v kombinovaných technikách maľby,obohatenej kolážou a v obrazoch-asamblážach komponuje do obrazovej štruktúry jednak prírodniny,či stopové množstvá rôznych materiálov.Kompozičný rozvrh obrazového rytmu ustálila do štvorca či kruhu,čím dokazuje genetickú zakotvenosť v geometrickom princípe tvorby.Charakteristickou kvalitou jej obrazových výstupov je živá farebnosť,v ktorej sa identifikuje s umeleckým prejavom svojich predkov.Jej smerovanie prezrádza,že sa dopracovala nielen ku hravosti a  spontaneiite výtvarnej tvorby,ale že ju vystužuje aj premyslenou intelektuálnou zložkou.

Ľuba Belohradská

I N D I V I D U Á L N E V Ý S TAV Y V Ý B E R

2001 Medzipristátie v Kráľovskom údolí. Ondrej Zimka | Ondrej 4. Galéria Excelent. Bratislava
2002 Ondrej Zimka | Ondrej 4. The Embassy of the Slovak Republic. London | Londýn
2003 Ondrej 4. Venuše atómového veku. Danubiana Meulensteen Art Museum. Bratislava – Čunovo
2004 Bronzový svet. Ondrej 4. | Martin Pala. Kysucká galéria. Čadca
Alabaster lady a osobný vesmír. Ondrej 4. | Kamil Peteraj. Galéria Pohoda. Bratislava
2005 Ateas aenea – Doba bronzová. T. Bártfay | Ondrej 4. | M. Pala. Výstavná sieň SLSP. Bratislava
2006 Zimná záhrada. O. Zimka | M. Zimková | Ondrej 4. Galéria SILENCIUM. Bratislava
Volume e Transparenza. Gordana Turuk | Ondrej 4. Galleria MOdenArte. Modena
2007 Stretnutie. Pala | Hromec | Ondrej 4. Galeria Salla Terena. Prezidentský palác. Bratislava
Confrontation. Pala | Hromec | Ondrej 4. Salle des Pas Perdus. Palais des Nations. Genève | Ženeva
Zimkovci. Milina Zimková | Ondrej 4. | Ondrej Zimka. Galéria Médium. Piešťany
Ondrej Zimka | Milina Zimková | Ondrej 4. Kysucká galéria. Čadca
Giardino inverno. O. Zimka | M. Zimková | Ondrej 4. Istituto Slovacco. Roma | Rím
2008 Ondrej 4. – Kapitalistický realizmus. Centrum súčasného umenia. Synagóga. Trnava
2009 Štvorboj. T. Bártfay | M. Pala | S. Kiča | Ondrej 4. Galéria Byzant. Bratislava
Tri kamene. M. Pala | S. Kiča | Ondrej 4. Považská galéria umenia. Žilina
2010 Tri kamene a ich hostia. Slovenské národné múzeum. Hrad Červený Kameň
Farebné hody. O. Zimka | M. Zimková | Ondrej 4. Dom kultúry. Turzovka
Farebná zima. O. Zimka, M. Zimková, Ondrej 4. N. Kelecsényi. EXPO 2010. Slovak pavilion. Shanghai | Šanghaj
2011 Silk Road. Zimka, Zimková, Ondrej 4., Kelecsényi. The Embassy of the Slovak Republic. Beijing | Peking
2012 Ondrej 4. Piatok trinásteho. Galéria pod slovenským orlojom. Stará Bystrica
Ondrej 4. Posledná večera. Salla Terrena. Prezidentský palác. Bratislava
2013 Ondrej 4. Dedinka v údolí. Reštaurácia Artemis a pešia zóna. Turzovka
Ondrej 4. Galéria M. A. Bazovského. Trenčín
2014 Ondrej 4. Slovenská strela. Slovanský dom a námestie UNGELT. Praha
Zimnij sad. O. Zimka | M. Zimková | Ondrej 4. | N. Kelecsényi. Slovackij institut. Moskva
2015 Ondrej 4. Vedecko-fantastická bomba. Pešia zóna. Galéria Velvet. Bojnický vínny dom. Bojnice
úLETY. Ondrej 4. | Jaroslav Velička. Kysucká galéria. Oščadnica
2016 Ondrej 4. Vedecko-fantastická bomba. Výstavište Floria. Kroměříž
úLETY. Ondrej 4. | Jaroslav Velička. Dom kultúry. Turzovka
2017 úLETY. Ondrej 4. | Jaroslav Velička. Liptovská galéria P. M. Bohúňa. Liptovský Mikuláš
Z rodnej hrudy. Ondrej 4. Sochy | Veronika Mikulášová Obrazy. Galéria divadla. Púchov
Ondrej 4. V piatok o piatej. Galerie Crears. Rožnov pod Radhoštěm
Ondrej 4. V rodnom hniezde. Galéria. Čadca
Ondrej 4. Kleine Winterausstellung. Slowakische Institut in Wien. Wien | Viedeń
2018 Ondrej 4. ProKletě vysoko. Kamenná rozhľadňa. Vrch Kleť
Ondrej 4. Dedinka v údolí. Galéria pod Orlojom. Stará Bystrica
2019 Ondrej 4.Na zelenej lúke. Golfové ihrisko. Hluboká nad Vltavou
2023 Ch. Gehlhar, A. Wolf, J. Rajnoch, M. Janečková, Ondrej 4. Nebbiensches Gartenhaus. Frankfurt am Main
Tamara Kolenčíková | Ondrej 4. T&AC Gallery – Zámocká 22. Bratislava